新年将至，大型戏曲文化纪实纪录片《中国有戏》进入后制阶段，影片以全新的视角聚焦中国地方戏曲的发展，真实呈现新时期中国地方戏曲剧种发展生态的同时，也将中国地方戏曲传承与创新的课题摆在大众面前。
翻山越岭追寻地方戏曲之美
《中国有戏》是由文化和旅游部艺术发展中心出品、苏州传视影视传媒股份有限公司承制的大型戏曲文化纪实类纪录片。拍摄前期，制作团队搜集查阅了大量的戏剧历史资料，并实地调研了80多个题材故事，拍摄行程遍及全国16个省份，真实反映了中国地方戏曲的发源、发展、传播、辉煌、现状，以及戏曲与地域民族民俗的关系。
据了解，《中国有戏》共10集，涵盖川剧、藏剧、晋剧、豫剧、越剧、粤剧、评剧、皮影戏、黄梅戏、花鼓戏10个地方戏曲剧种，影片以电影惯用的宏大取景方式彰显地域之美，又着眼于不同剧种的细节之美，讲述不同地方戏曲传承人的故事，一张一合，收放自如，可谓是地方戏曲文化的视听盛宴。
影片采取艺术与人文相结合的手法，不仅真实呈现了地方戏剧舞台表演的原始风貌，更深入呈现了舞台背后一个个剧种传承人的喜与悲、坚持与困惑，在戏曲舞台、地域文化以及个体生活之间，叙事线索时空交错又连贯流畅，内容丰富鲜活，在思想性、艺术性和观赏性上达到了很高的品质。
匠心独具打造文化纪实精品
较之以往的国产纪录片，《中国有戏》自带对视听的刺激，全方位呈现10个别具地域色彩的地方戏曲剧种。纪录片以极富感染力的场面和细腻的叙事语言，以及最有人情味的世态素描手法，从普通人的情感出发，真实探访了一出又一出极具地域色彩的“好戏”。
内容上，《中国有戏》“纪实故事里的故事”本身就别具看点。影像中戏曲传承人通过自己的言语和行动实现戏曲与人的互动，使观众在观看时更能体会戏曲对传承人生命价值的影响;与此同时，纪录片以创新突破的视角，在展现新旧碰撞下中国地方戏曲独特魅力的同时，也唤醒现代人对地方戏曲文化传承的初心。
拍摄上，《中国有戏》采用4K超高清设备、无人机、远程控制等多种组合拍摄方案，导演对影片节奏的精准把控，使得画面主体的运动、镜头的衔接和音乐的起伏都恰到好处，赋予影片以现代感，展现了盘活地方戏剧文化的创新意识，增添了影片的社会历史感和传承精神。
双版本融合传播提升关注度
纪录片《中国有戏》是传统戏曲与现代传媒的有机结合，它借助镜头传播我国博大精深的戏曲文化，其内容本身充满魅力，这也为新媒体的传播提供了广阔空间。因此，在全球媒体融合的大环境下，《中国有戏》为每个剧种精心制作了30分钟、3分钟至5分钟两个版本进行传播。
据了解，《中国有戏》30分钟版本将主要在电视媒体、互联网等的主流平台传播，整体内容更为全面，便于观众详实地了解剧种的历史沿革、与地域人文社会环境的关系、生存状态等。而3分钟至5分钟版本，则主要着眼于激发大众，尤其是年青一代对地方戏曲的关注热情，以更时尚的表达方式、微纪录片的剪辑形态在互联网、新媒体平台传播，以融合传播的视野扩大中国地方戏曲的品牌影响力。(段雷)
