上映9日，《哪吒之魔童降世》票房超过17亿。不仅破了《大圣归来》的国产动画电影票房，还超过《疯狂动物城》，成为内地影史动画电影票房冠军，国产动画纷纷发博，齐贺哪吒“登顶”。
从《大圣归来》，到《白蛇缘起》，再到《哪吒之魔童降世》，国产动漫正一步步开启新局面。所以，国产动漫崛起了吗?
哪吒票房屡破纪录
暑期档，一部《哪吒之魔童降世》点燃了国漫迷的热情，上映9天，屡破票房记录，豆瓣评分8.6分。它没有因循守旧，讲述“反抗父权”的故事，而是赋予人物新的性格。
哪吒变成了有黑眼圈的小魔童，李靖成了好父亲，太乙真人不再仙气飘飘，敖丙也不只是纯粹的反派。这一系列改编颇具新意，“魔童降世”乍看很暴力，讲的却是一个无比正能量的主题——扭转命运、打破成见。
而它在商业化上的尝试也值得一提，成片2000多个镜头，特效镜头占比就达80%。电影剧情紧凑，人物性格鲜明，打斗场面精彩，笑点泪点都有。有人将其称为年度最佳动画，还有人说，这才是货真价实的国漫新希望。
近5年，国漫成为热门
提起动漫，很多人首先想到的就是日本和欧美。其实，国产动漫的起飞并不落后，上世纪四十年代，万氏兄弟就创作出了长片《铁扇公主》，日本动画大师手冢治虫看到后曾大为惊奇。
后来，上海美术电影制片厂成立，国产动画迎来两个黄金时期，诞生了《大闹天宫》《哪吒闹海》等多部经典动画。它们将水墨画、京剧、民乐运用到动画中，奠定了动画中的“中国学派”。
上世纪80年代后，外国动画片大量引进，对国产动画造成冲击。直到近些年，国产动画才开始苏醒，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等系列动画片最先突破。
2015年，《西游记之大圣归来》打破了国产动画“低幼”的印象，票房破9亿，成为现象级作品。一时间，动画电影成为热门。
这几年也出现了不少好作品，如《大鱼海棠》《大护法》《白蛇·缘起》，以及仍在上映的《哪吒之魔童降世》。
每一部作品面世，都伴随着“国漫崛起”的口号，那么今天终于要实现了吗?
国漫崛起了吗?
恐怕还为时尚早。导演饺子曾对中新网记者说，在做《哪吒之魔童降世》的过程中，天天都是困难，就没有不困难的东西，公司都要垮掉了。
片中，江山社稷图四人抢笔这个景的草图就做了2个月，总耗时4个月。片中的特效找了20多个特效团队才完成。
有媒体报道，申公豹变豹子头的特效，不到5秒钟，导演“死磕”了两三个月。有个特效师因为磨了两个月都没通过，选择辞职，结果换了家公司还是被《哪吒》找上门。
2015年《大圣归来》的票房很好，导演田晓鹏曾以为，做第二部片子会好很多，结果还是跟第一部片子的状态差不多，很多事情还是要亲力亲为，没有成熟的团队帮他做到一个更好的流程。
另一方面，国产动漫仍然印着“低幼”的标签，在很多观众看来，国产动画片就是给小孩看的。尽管从《大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，故事内核都是成人化的。《大护法》在上映前，还对影片进行自主分级“PG-13”，即建议十三岁以上观看。
但从市场来看，做“合家欢”的电影还是票房制胜的关键，这样才能带动更多的观众来观影。《哪吒之魔童降世》能取得现在的票房成绩，也与它能够吸引全龄化的观众有关。
国漫崛起需要更多的《哪吒》
《大鱼海棠》的导演梁旋曾说，在12年的创作时间中，困扰他们的主要有三个问题：第一个是怎么够到他们心目中好电影的标准，第二是人才，第三才是资金。
他说，中国动画产业人才严重断层。他们招募团队时，有才华的未必有经验，有经验的未必有才华。
在他看来，创作者和技术从业者都需要好作品来锻炼成长，而让整个行业有越来越多好作品，和越来越多人才，大概需要5到10年。
《哪吒》的出品方彩条屋影业CEO易巧也有类似的观点，他认为，现在国漫还没有形成产业，只能说是产品。
他曾说，动画行业现在最缺的不是技术和资金，就是作品。作品数量上去了，大家的经验才能丰富。在他看来，国产动画的年票房达到50亿的时候会是一个分水岭，当达到80亿到100亿的时候，才能称得上是相对成熟。
而饺子则认为，当大家不说国漫崛起的时候，它就真崛起了。“我们从来不会说高铁崛起，因为高铁已经领先了，大家把它当必需品。当国漫成为一个普通的必需品时，就是崛起了。”
有观众说，看到《哪吒》片尾，全国有多家动画工作室参与制作，就像龙族都把最坚硬的鳞片和希望交给了敖丙一样。
其实，国产动漫的希望不是《哪吒》，而是出现更多部《哪吒》。(袁秀月)
